Dries Van Noten 2025春夏男装系列

每件衣物都携带着故事降生，也随着穿着的岁月持续不断地继续编织下去。最初是设计师对于细节的个人思考；面料则见证着时间，也传递情感；不同的处理与转变、搭配形式，彰显出独特趣味，比如墨流绘（Suminagashi），这种古老而独特的日本印刷技艺，以可见的表现力和独特性复现着图案创作时的不定与反复。诸般材质的故事，则自觉地存在于它们自身与穿着者身体接触时的感知中。

2025春夏男装系列作为Dries Van Noten 品牌的第150个系列，展现了品牌38年间持续不断的连接：从古典到创新的理念；见证了工艺和色彩的重要性；最终提供了一种舒适且优雅的穿衣方式。

这些衣物与我们一同穿越生活，承载着我们前行的足迹。

灵感

本季灵感源自比利时当代艺术家Edith Dekyndt在其作品中对时间的流逝和材料的状态转化的深入探索。她通过对日常物品和混合媒介的处理，创作出置于透明展示柜中的作品，展示时间对于物质的影响。这些作品不仅展示了时间对材料的影响，还引发了观众对时间本质和物质变化的深刻思考。

轮廓

-对当代优雅服饰形态的反思，超越过往的传统

-强调在柔和结构的指导下所形成的双排扣和单排扣西服及大衣的裁制工艺，延长轮廓

-丝质面料的上衣和裤子，漂浮在透明欧根纱所营造的体积中

-高腰长裤及装备变化，搭配深色腰带突显腰部

-明显的层次感，从内到外，勾勒出身体的轮廓

面料

-材料经过处理，呈现出经过时光洗练的外观，包括棉帆布、厚重棉布、乡村风格的羊毛亚麻、爱尔兰亚麻、经典英国人字斜纹。

-羊毛与水钻面料（一种天然技术混合面料）以及轻质降落伞棉和丝绸绉纱的结合。

-哑光与透明的相互作用，包括回收的羊绒填充和半透明的皱褶聚酰胺，营造类似玻璃的质感。

-充满冲击力的图形外观：蛇纹皮革和针织面料。

-单面箔材料，宛如液态般在银色和金色之间变换。

墨流绘（Suminagashi）

一种传统的日本大理石纹绘制技术，历史可以追溯到1,000年前，通过将墨水放置在水面上，通过人力或让其自由流动形成纹理，然后将其转移到并被织物吸收。在日语中，烟花的词汇“花火”结合了花和火的意思。整个系列中的浮墨作品展示了大型的图案叶子和花朵，如夜空中绽放的烟花。每件作品都带有天然的瑕疵，独一无二。

色彩

-混合不同单色，如海军蓝和黑色、米色和水泥灰，或者各种灰色调的组合。

-高饱和的颜色，如粉色-橄榄色-酒红和黑色-紫色-粉色。

-柔和朦胧的颜色，如桃红色、锈色、酸橙色、绿松石色，不清楚是透明的还是具有喷漆效果的细腻色彩。

刺绣

-从浮雕黄金和宝石，如同记忆的碎片一样组合成图案

-刺绣技术“Couching”创造出金色和银色细线渐变的效果

配饰

-手套靴，采用羊皮或牛仔布料，具有柔软的结构；巴布舒鞋、莫卡辛鞋和交叉绑带凉鞋；以及加入羊毛绒和天鹅绒元素的人字拖

-超大号手提包，可以手持或斜挎

音乐主题来自于大卫·鲍伊David Bowie，他深入探讨了时间，称其为“最复杂的人类表达之一”。这段音乐作品采样自导演布雷特·摩根Brett Morgen所创作的关于大卫·鲍伊的电影《Moonage Daydream》（国内翻译：月球时代白日梦）中的《Ian Fish U.K. Heir》以及《Space Oddity》和《Life On Mars》的片段。音乐由Soulwax混音，同时特别呈现了由伯恩茅斯交响乐团（指挥：Martin Alsop）所演奏的Philip Glass的 《The Light》（选段），以及大卫·鲍伊的《Sound and Vision》再次呈现。

模特

有些模特从最早的时装秀就一直和我们在一起，是家人一样的存在，见证了时间的流逝。还有些模特是第一次走上我们的秀场。

Alain Gossuin, Rokas Kavaliauskas, Josef Ptacek, Debra Shaw, Eugene Khmara, Craig Shimirimana, Kristina de Coninck, John Armstrong, Philip Huang, George Barnett, Karen Elson, Gaye Serigne, Henry Kitcher, Hannelore Knuts, Kevin Carlsson, Benno Bulang, Kirsten Owen, Leon Dame, Chubath Kutien, Sihana Shalaj, Xu Meen, Stefano Tartini, Silvia Van Der Klooster, Joshua Thompson, Takfarines Bengana, Leo Cremer, Alvar Af Schulten, Jonas Gloer, Malick Bodian, Taemeen Kim, Marial Aketch, Cole Mohr, Paul Boche, Mathias Lauridsen, Will Chalker, America Gonzales, Jin Park, Antoine Brabant, Finn Collins, Herman Ingerstedt, Denis Okishev, Pierrick Gregoire, Sang Woo Kim, Paul Ohunyon, Clement Chabernaud, Abraham Ajoung, Walid Fiher, Peter Thot, Vasko Luyckx, Sara Blomqvist, Emile Danckaert, Hamaam Pelewura, Thomas Riguelle, Leonard Kipker, Malgosia Bela, Charles Bigear, Daiane Conterato, Armando Cabral, Alpha Dia, Junyeong Baek, Hamin Yu, Douta Sibide

来自Dries的一封信

FOR YOU, FROM DRIES ：

这是我的第129场时装秀；也像之前的每一场一样，迎接着未来的可能性。今晚展示了许多东西，但它并不代表着一个盛大的结局。我想起Marcelo Mastroianni（意大利著名的电影演员）曾经谈到过的一个悖论“对未来的怀旧Nostalgia del futuro”，这超越了法国作家Marcel Proust笔下关于回溯过去，怀念失去的美好时光和年华所想像出的失落天堂，同时告诉了我们在明知依然会在某个时刻怀着爱的心情回顾过往的情况下，我们如何继续追寻梦想。我热爱我的工作，我热爱所举办的时装秀，热爱与人们分享时尚。创作是关于留下一些能够长存的东西。我对这一刻的感觉是它不仅仅是我的，而是我们的，始终如此。